TOP 5 2011 (Paco)

De lo que figura en la cabecera de este comentario sólo es cierto lo de "Paco", y es que este año, que tan abandonada he tenido a la música, no me veo en condiciones físicas ni mentales lo suficientemente aptas como para elaborar un ya de por sí muy difícil de elaborar TOP 5, sea éste del año que sea, de modo que me retrotraigo a mi adolescencia, cuando el aroma de Heno de Pravia impregnaba mis manos de libertario y anarquista juvenil, y me salto todas las normas, aunque por supuesto, dada mi condición antitaurina, no me las salto a la torera.

Así que voy a redactar haciendo uso de mi memoria, que como cada vez es más penosa, seguro que dejará sin mencionar algún que otro disco que me ha gustado, y naturalmente, no busquéis ningún orden intrínseco en la relación de nombres y títulos que mencione a partir de ahora. Eso sí, tampoco me voy a cortar (a estas alturas ya paso de todo) y, desde aquí, "reclamo" la salida, y por consiguiente mi rechazo, de al menos un par de discos que he visto reflejados en algún que otro top, como por ejemplo el primer álbum de James Blake y el último de Manos de Topo: NO, NO y NO... Me caen bien y todo eso, pero si esto fuese realmente representativo de lo mejor del año, por mi parte sería preferible cerrar el chiringuito y dedicarme de lleno a las agencias de rating, que es donde realmente se cuece el dinero, porque en la música desde luego, NO (NO y NO).

Otra cosa bien distinta es, a nivel internacional, el "Let England shake", de PJ HARVEY, disco que creo que, a nivel general, ocupa el nº 1 de todas las listas del mundo mundial, y que yo respaldo con mi voto desde aquí y desde donde haga falta. Y a nivel nacional, "La joven Dolores", de CHRISTINA ROSENVINGE (hoy, 25 de enero del 2012 se cumple justo un año de su publicación) es también, sin duda, uno de los discos a destacar del 2011.

¿Qué más hay por ahí?... Uff, pues unos cuantos CDs que os recomiendo que os apuntéis, los escuchéis (si aún no lo habéis hecho), los juzguéis y luego, si procede, me crucifiquéis (yo siempre opto por la crucifixion). Empezaré por dos discos en particular que sé que le habrían gustado mucho a Jepo, nuestro ilustre ex, a saber:

KING CREOSOTE and JON HOPKINS: Diamond mine
Es una suerte que este pequeño disco, de sólo 7 temas, dure 32 minutos, porque tras su escucha te quedas con dolor de mandíbulas dado que, nada más sonar la magnífica voz de King Creosote, a uno se le abre la boca de puro asombro. Muy muy muy bonito (tanto como tranquilo)

METRONOMY: The English Riviera
En septiembre fue la primera vez que oí este CD, y casi nada más empezar a sonar "Everything goes my way", el tercer corte del álbum, miré a lo que otrora fuera el despacho de Javi (o sea, Jepo) buscando su complicidad, pero el puñetero ya no estaba... Espero que no se lo haya perdido, o que al menos le llegue mi recomendación.

JONATHAN WILSON: Gentle spirit
Sorprende que un disco tan denso y de tan larga duración se haga, sin embargo, tan corto, lo cual es un mérito añadido de los que muy pocos pueden presumir.

MANEL: 10 milles per veure una bona armadura
Os aseguro que ahora mismo no recuerdo quién ganó la liga de fútbol del año pasado, y os garantizo que saberlo me importa un pimiento de la huerta murciana, pero lo que está claro es que el 2011 se ha caracterizado por las canciones cantadas en catalán. El disco de MANEL es genial, pero no es el único ejemplo...

ANTÒNIA FONT: Lamparetes
Si tengo que elegir entre este disco y el anterior, sin duda alguna, escojo pulpo como animal de compañía.

BEIRUT: The rip tide
Tercer disco hasta la fecha de este grupo norteamericano liderado por Zach Condon (el de "El condon pasa" :-) y el que más me ha gustado hasta ahora, y eso que los anteriores ya me gustaron bastante.

Estoy viendo que me dan las uvas, así que va para allá una sucinta relación en la que, como no, no podía faltar el último álbum de los siempre acertados WILCO (The whole love), ARTIC MONKEYS (Suck it and see), BOMBAY BICYCLE CLUB (A different kind of fix), el regreso de THE JAYHAWKS (Mockingbird time), IRON AND WINE (Kiss each other clean), MY MORNING JACKET (Circuital), SR. CHINARRO (Presidente)...

Hay muchos discos que no menciono por la sencilla razón de que no los he escuchado (lo que mayormente viene a llamarse ignorancia), y otros que no los nombro porque, aunque sí los he oído, para mí son innombrables (dejo a vuestro libre albedrío la elección de unos y otros, que yo ya si eso...), pero por ejemplo, os adelanto que NO he escuchado el último de VETUSTA MORLA (insisto: crucifixion), lo cual os puede dar una idea de por dónde van los tiros.

Y ahora, hago como el Guadiana: me meto bajo tierra y ya saldré cuando escampe o, en todo caso, unos cuantos kilómetros más adelante.

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Top 5 2011

Kasabian

Velociraptor

En su último disco, los británicos se vuelven camaleónicos sonando a veces muy modernos, como en I hear voices o Velociraptor, a veces muy clásicos, como en La Fée Verte, recordando a los mismísimos Beatles (incluso la voz de Tom Meighan recuerda en algunos momentos al mítico George Harrison), a veces fusionando con músicas del mundo, como en Acid Turkish Bath. Este disco, más arriesgado que sus anteriores trabajos, es el de la madurez de Kasabian, un disco que en su conjunto se convierte en un inspirado viaje desde las raices de la música británica hasta las bases del rock psicodélico más actual. Un lujo para tus oidos.

Mapas

Vetusta Morla

Como me sucedió cuando escuché su música por primera vez, Mapas no es un disco que entra a la primera escucha, o no al menos lo son todos los temas que lo componen. Escucha tras escucha, la delicada orquestación que compone cada tema de este disco va revelándose y dejando patente el gran trabajo de creación musical de este conjunto. No es tan redondo como su primer disco, Un dia en el mundo, pero es un gran disco que los mantiene, a mi juicio, como el mejor grupo patrio del panorama independiente. Capaces de emocionar con temas como Maldita Dulzura, Boca en la Tierra o con el apoteósico final de Los Días Raros, de remover conciencias con El Hombre del Saco y de acercarse al rock británico más actual con Mapas, los de Tres Cantos demuestran que autoproducirse es un buen modo de hacer lo que te dé la real gana, siempre y cuando el público responda y puedas recuperar la inversión claro. Me da a mí que por eso no deben de andar preocupados.

The Black Keys

El Camino

Este duo americano vuelve a ofrecernos un gran disco con esencia de blues y soul, y alma de rock n' roll que empieza con el temazo Lonely Boy, auténtica declaración de intenciones del grupo. Aunque el disco no vuelve a alcanzar las cotas a las que llega este primer tema, esta repleto de grandes canciones y nos hace vibrar con un ritmo endiabladamente pegadizo y una potente base instrumental a cargo de dos musicazos. ¡No está nada mal para tratarse de un par de blanquitos!

The Rapture

In The Grace Of Your Love

El grupo originalmente post-punk The Rapture continua con la metamorfosis musical a ritmos más bailables y hacia el rock electrónico que iniciaron con su anterior trabajo, Pieces Of The People We Love. De esta manera, firman un LP que se escucha como un continuo, pero que está lleno de matices, con una gran número de temas que pretenden hacerte moverte de tu asiento y lanzarte a la pista de baile con un rollo muy Disco de los 80, como Never Die Again, o electro pop, como In The Grace of Your Love o Miss You, o más actual, como el gran How Deep Is Your Love? o Come Back To Me; y con un cierre en forma de gran tema soul, como es IT Takes Time To Be A Man. Una demostración de cómo incorporar la electrónica a tu repertorio sin pegártela (que tomen nota Editors o The Killers).

Adele

21

En una industria viciada de cantantes hiperproducidas de sinuosas curvas alcanzadas a golpe de personal trainer, pelo de Nancy, dentadura Profident y voces blancas con alta profusión de gorgoritos a modo de apoteosis final de cada verso, el triunfo mundial de una mujer sin una figura de modelo, ni un cuerpo de baile detrás, ni un rapero negro, o blanco, con nombre de perro rabioso y cara de salido, es algo realmente insólito. Algo que nos permite reconciliarnos por un momento con el gran público y creer de nuevo que el talento es capaz de abrirse paso en esta perniciosa industria y sobresalir. Y es que Adele consiguió difundir su música gracias a la red y con ello grabar un buen primer disco con 19 años, que como su segundo disco llevaba como nombre el guarismo de la edad que tenía en el momento de grabarlo. En su segundo disco, esta mujer con una voz soul de gran delicadeza, consigue alcanzar además un nivel compositivo muy superior al de su anterior trabajo, con baladas preciosistas de sencilla base musical, a piano y guitarra, como Someone Like You, Don't You Remeber o Set Fire To The Rain, y algunas piezas en las que se adentra en el soul más animado, con percusión más marcada y apoyo coral, con un toque country como en Rolling In The Deep o de blues, como en Rumour Has It. Se atreve con una versión del clásico de The Cure, Lovesong, que realmente interpreta de manera muy personal, con un magnífico resultado. En fin, el éxito de esta mujer me ha hecho volver a creer en la indistria musical, aunque creo que me dura lo poco que tardan en los 40 principales en poner cualquier otra canción con tufillo a cantante salido de máquina expendedora de voces susceptibles de trucar con autotune.

No querría dejar de comentar algunos discos que me ha costado gran esfuerzo sacar de este Top 5, en un año a mi juicio, muy bueno en lo musical. El gran disco debút de Foster The People, el nuevo disco de Sidonie, que los mantiene como una de las mejores bandas de nuestro pais, y en el que se adentran en la psicodelia con interesante resultado, lo nuevo de Wilco o la vuelta de los grandes Cake tras muchos años.

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