Top 5 2011

Kasabian

Velociraptor

En su último disco, los británicos se vuelven camaleónicos sonando a veces muy modernos, como en I hear voices o Velociraptor, a veces muy clásicos, como en La Fée Verte, recordando a los mismísimos Beatles (incluso la voz de Tom Meighan recuerda en algunos momentos al mítico George Harrison), a veces fusionando con músicas del mundo, como en Acid Turkish Bath. Este disco, más arriesgado que sus anteriores trabajos, es el de la madurez de Kasabian, un disco que en su conjunto se convierte en un inspirado viaje desde las raices de la música británica hasta las bases del rock psicodélico más actual. Un lujo para tus oidos.

Mapas

Vetusta Morla

Como me sucedió cuando escuché su música por primera vez, Mapas no es un disco que entra a la primera escucha, o no al menos lo son todos los temas que lo componen. Escucha tras escucha, la delicada orquestación que compone cada tema de este disco va revelándose y dejando patente el gran trabajo de creación musical de este conjunto. No es tan redondo como su primer disco, Un dia en el mundo, pero es un gran disco que los mantiene, a mi juicio, como el mejor grupo patrio del panorama independiente. Capaces de emocionar con temas como Maldita Dulzura, Boca en la Tierra o con el apoteósico final de Los Días Raros, de remover conciencias con El Hombre del Saco y de acercarse al rock británico más actual con Mapas, los de Tres Cantos demuestran que autoproducirse es un buen modo de hacer lo que te dé la real gana, siempre y cuando el público responda y puedas recuperar la inversión claro. Me da a mí que por eso no deben de andar preocupados.

The Black Keys

El Camino

Este duo americano vuelve a ofrecernos un gran disco con esencia de blues y soul, y alma de rock n' roll que empieza con el temazo Lonely Boy, auténtica declaración de intenciones del grupo. Aunque el disco no vuelve a alcanzar las cotas a las que llega este primer tema, esta repleto de grandes canciones y nos hace vibrar con un ritmo endiabladamente pegadizo y una potente base instrumental a cargo de dos musicazos. ¡No está nada mal para tratarse de un par de blanquitos!

The Rapture

In The Grace Of Your Love

El grupo originalmente post-punk The Rapture continua con la metamorfosis musical a ritmos más bailables y hacia el rock electrónico que iniciaron con su anterior trabajo, Pieces Of The People We Love. De esta manera, firman un LP que se escucha como un continuo, pero que está lleno de matices, con una gran número de temas que pretenden hacerte moverte de tu asiento y lanzarte a la pista de baile con un rollo muy Disco de los 80, como Never Die Again, o electro pop, como In The Grace of Your Love o Miss You, o más actual, como el gran How Deep Is Your Love? o Come Back To Me; y con un cierre en forma de gran tema soul, como es IT Takes Time To Be A Man. Una demostración de cómo incorporar la electrónica a tu repertorio sin pegártela (que tomen nota Editors o The Killers).

Adele

21

En una industria viciada de cantantes hiperproducidas de sinuosas curvas alcanzadas a golpe de personal trainer, pelo de Nancy, dentadura Profident y voces blancas con alta profusión de gorgoritos a modo de apoteosis final de cada verso, el triunfo mundial de una mujer sin una figura de modelo, ni un cuerpo de baile detrás, ni un rapero negro, o blanco, con nombre de perro rabioso y cara de salido, es algo realmente insólito. Algo que nos permite reconciliarnos por un momento con el gran público y creer de nuevo que el talento es capaz de abrirse paso en esta perniciosa industria y sobresalir. Y es que Adele consiguió difundir su música gracias a la red y con ello grabar un buen primer disco con 19 años, que como su segundo disco llevaba como nombre el guarismo de la edad que tenía en el momento de grabarlo. En su segundo disco, esta mujer con una voz soul de gran delicadeza, consigue alcanzar además un nivel compositivo muy superior al de su anterior trabajo, con baladas preciosistas de sencilla base musical, a piano y guitarra, como Someone Like You, Don't You Remeber o Set Fire To The Rain, y algunas piezas en las que se adentra en el soul más animado, con percusión más marcada y apoyo coral, con un toque country como en Rolling In The Deep o de blues, como en Rumour Has It. Se atreve con una versión del clásico de The Cure, Lovesong, que realmente interpreta de manera muy personal, con un magnífico resultado. En fin, el éxito de esta mujer me ha hecho volver a creer en la indistria musical, aunque creo que me dura lo poco que tardan en los 40 principales en poner cualquier otra canción con tufillo a cantante salido de máquina expendedora de voces susceptibles de trucar con autotune.

No querría dejar de comentar algunos discos que me ha costado gran esfuerzo sacar de este Top 5, en un año a mi juicio, muy bueno en lo musical. El gran disco debút de Foster The People, el nuevo disco de Sidonie, que los mantiene como una de las mejores bandas de nuestro pais, y en el que se adentran en la psicodelia con interesante resultado, lo nuevo de Wilco o la vuelta de los grandes Cake tras muchos años.