Top 5 2009 (Nacho)

Llevaba el año entero, no del todo quejándome, pero sí medio fanfarroneando, tengo que reconocerlo. Hasta el mismo verano, el 2009 había sido para mí un año musicalmente insulso, pero un maravilloso fin de primavera vino acompañado de una magnífica banda sonora e hizo que los sonidos se tornaran más dulces y me trajesen un buen disco acompañando cada mes que quedaba de este corto y frío año...

Este año, en los cinco viajes musicales que propongo, me quedo en Europa, y para los que me habéis leído durante este 2009 os daréis cuenta de que no es casualidad que cuatro de mis cinco grupos de este año sean ingleses. Vamos con ello.


The Whitest Boy Alive
Rules

Rules responde al topicazo que dice que la sencillez es bella, o algo así creo recordar. Estos alemanes que cantan -y casi tocan- en inglés, han cogido el rock y lo han descompuesto para nosotros. Desgranando y cribando la música, la banda que comanda Erlend Oye (también Kings of Convenience) se ha quedado única y exlcusivamente con lo que necesitan nuestro cuerpo, cabeza y corazón: ritmo, bienestar y melodías que se entrelazan con la música. Escúchenlo una vez para entender bien esta recomendación.

Reverend and The Makers
A French Kiss in the Chaos

Puede que mañana me arrepienta de no haberos presentado A French Kiss in The Chaos como el mejor disco del año, pero hoy me sale mojarme menos y ser más diplomático, de modo que con todos ustedes: una colección de 10 himnos (discos cortos, ¡por fin!) que cierran una bonita historia como poca gente sabe hacer. Los que fueron teloneros de Oasis se han hecho más que mayores y ahora escriben y cantan sobre libertad, armonía, sobre la vida, la simplicidad de ésta y de la fuerza que cada uno de nosotros tenemos para cambiar las cosas. Con la profunda voz de Jon McClure nos trasladan a universos paralelos llenos de fotografías en colores llamativos, instrumentos irreconocibles y unas armonías que podrían haber salido de cualquiera de tus películas favoritas. Uno de esos discos que te hacen llorar por dentro y recordar esa magia de la música que tantas veces olvidamos que tiene.

Major Lazer
Guns Don't Kill People... Lazers Do

Poca gente puede decir en el siglo XXI con absoluta tranquilidad y certeza que ha hecho algo que nadie nunca haya llegado a incluso imaginar antes. Poca gente es capaz de desmenuzar el mismo sonido, de arrancar de raíz al ritmo y ponerlo en el primer plano, no como el acompañante de nadie. Pocos forman parte del selecto grupo de artistas que podríamos denominar pioneros en estilos habiendo encima debutado por todo lo alto con un disco que cambiará mentes y pistas de baile. Major Lazer está aquí, bienvenidos al futuro.

Just Jack
All Night Cinema

La última vez que hablé con Jack Allsopp me dijo al oído que el próximo disco que sacase sería incluso mejor que el anterior, me dijo que iba a hablar de vidas de personas poco intesantes, algunas veces incluso cantaría sin ganas, y que eso mismo lo iba a convertir en una obra de atre. Me dijo que le metería coros cuando estuviese a punto de cambiar de canción, y que cuando lo oyese por primera vez no iba a poder dejar de escucharlo nunca. Me dijo que cantar en su iglesia cuando fue pequeño le sirvió para hacerlo desde el corazón y que las raíces de sus letras salían la mitad de su estómago, y la otra mitad del corazón del que fuese a escuchar su disco. Me dijo que su disco sería tan bueno que antes o después tendría que aparecer en lo más alto de Mus'it. Y razón no le faltó.

Después de un café seguimos hablando de música durante más de una hora. Hablamos de la magia del gospel, de grooves que hemos rescatado del rock de los ochenta, de lo difícil de encontrarle límite a la música electrónica, de aprender de otros, de la humildad en tus letras, de la sensatez de escribir sobre lo que vives y de la responsabilidad que tienen los artistas que escriben desde lo más profundo de su corazón. Después de todo esto me regaló unos treinta discos aún sin editar y una copia de All Night Cinema para que la próxima vez que nos viésemos tuviéramos muchísimo más de que hablar.

Jamie T
Kings & Queens

Quizás nos hemos mal acostumbrado a los músicos prodigio. Decir en el 2009 que tener 22 años y dos excelentes discos publicados tiene un tremendo mérito, está más que visto. Pero yo no quiero acostumbrarme, no me da la gana, porque cuando escuchas por primera vez Kings & Queens ni si quiera pasa por tu cabeza el pensar que este tipo no tiene un bagaje musical de aúpa: ritmos propios, estribillos que se salen de la monotonía, un garage inglés bastante sucio mezclado con espacios más tranquilos para dejar paso a la composición musical del momento. Un disco completito que aún habiendo aumentado considerablemente el número de grupos que se han metido por la vía abierta en UK por The Streets hace ya bastantes años, destaca por no aferrarse a esta corriente y sorprendernos en bastantes de sus canciones.

Otros personajes que me han llamado especialmente la atención han sido sobre todo Jack Peñate con Everything is New, Ebony Bones con Bones of my bones, Anthony and The Johnsons con Crying Light, Amanda Blank con I Love You, y los trabajos de Santogold, Diplo, Kid Carpet, N.A.S.A., Foreign Beggars, Bat for Lashes, y un no muy largo etc.